Ako je u prethodnim sezonama „quiet luxury“ bio estetska parola — uniforma onih koji žele da njihovo bogatstvo govori kroz teksturu kašmira i kroj pantalona, a ne kroz logotipe — onda Milano Fashion Week donosi njegovu drugu generaciju za predstojeću letnju sezonu. Tihi luksuz 2.0 nije samo diskretan, već i autorski, zaigran, strateški artikulisan: od Loro Piana fluidnih silueta i voluminoznih šešira, preko Max Marine rokoko-romantične drame, do Jil Sander minimalističke preciznosti u potpisu Simone Bellottija. A zatim, kao kontrast — BOSS, sa svojom koreografijom paradoksa i spektakla.
LORO PIANA: BOJE TIŠINE
Kada Loro Piana pomeri frekvenciju luksuza, to se ne radi glasnim gestovima, već nijansama. Kolekcija za proleće/ leto 2026. bila je gotovo meditativno putovanje kroz prelazne sezone — od „poslednjeg daha zime“ do letnje lakoće. Zemljani tonovi (bež, pesak, moka) uskladjeni su sa distorzijom boja: marigold žutu, tirkiz, bakarnu. Materijali su, očekivano, najviši standard tkanja: svila koja izgleda kao da lebdi, kašmir koji ne poznaje gravitaciju, lan koji postaje skulpturalan kada ga nose šeširi veličine oblaka.
Ikone brenda, poput torbi Maremma i Traveller, dobile su letnju reinkarnaciju — lagane, prozračne verzije koje otkrivaju koliko se i sam luksuz promenio: više se ne kupuje težina, već lakoća. Osećaj? Diskretan hedonizam, luksuz koji ne viče, ali itekako dominira.
MAX MARA: ROCOCO MEETS ROMANCE
Ian Griffiths već decenijama vodi Max Maru sigurnom rukom i jasnom vizijom, ali revija predstavljena na Milano FW pokazuje da mu nikada ne ponestaje istorijskih referenci. Ovog puta — Madame de Pompadour. Iako inspiracija priziva raskoš dvorskih hodnika i baroknih svodova, Griffiths je prevodio rokoko u savremeni vokabular: trench kaput sa „corona“ rukavima, organza koja se ponaša kao latice u pokretu, brokati u novoj romantičnoj interpretaciji.
Sve to spojeno sa disciplinovanom siluetom Max Mara žene, koja nikada ne gubi oštrinu, praktičnost i hladnu eleganciju. Pompadourova frizura postala je motiv — crne trake oko kose i struka, skoro kao modni „underline“. Bila je to lekcija iz toga kako se istorijski luksuz može pročitati u šiframa savremenog minimalizma.
JIL SANDER: REDUKCIJA KAO POVRATAK KUĆI
Debi Simona Bellottija na Jil Sanderu bio je, kako se činilo, povratak korenima. Piazza Castello, sedište brenda, pretvoreno u scenu minimalizma u svedenom ambijentu. Guinevere Van Seenus, večiti zaštitni znak kuće, otvorila je reviju i momentalno podsetila publiku da je ovo brend koji postoji izvan vremena.
SplashNews.com / Splash / Profimedia
Kolekcija je bila precizna, ali ne hladna: krojevi koji naglašavaju struk, skraćeni reveri, suknje presečene kao Fontanine slike. Dodati su iznenadni momenti jarkih boja na pojedinim komadima. Aksesoari su bili tihi dragulji: cipelice sa minijaturnom petom, polumesec torbe, neočekivano poželjni detalji.
Bellotti je sam rekao: „To je ravnoteža strukture i klasicizma s jedne strane, i lakoće i modernosti s druge.“ U tom balansu rodio se Jil Sander 2.0 — kolekcija koja nije tražila pažnju, već ju je prirodno privukla.
BOSS: PARADOKS NASUPROT TIŠINI
I dok je trio Loro Piana–Max Mara–Jil Sander na Milano Fashion Week-u gradio narativ o introspektivnom luksuzu, BOSS je izašao sa suprotnim pristupom: velika scena, velika ideja, veliki gosti. Revija „Paradox“, postavljena na presijavajuću pistu, koja je izgledala kao živi organizam, bila je spektakl u službi mode.
Paleta boja — lavanda plava, pesak, moka, „black coffee“ — naglasila je modernu ozbiljnost, dok su krojevi balansirali između stroge discipline i opuštene fluidnosti. Ženske haljine i suknje delovale su gotovo skulpturalno, dok su muški komadi nosili dozu neočekivane lakoće. Kada je S.COUPS zatvorio reviju u kožnom kaputu, a Beckham i Chloe Bailey sedeli u prvom redu, bilo je jasno: BOSS ne igra na kartu tihog luksuza, već luksuza kao paradoksa i kontradikcije.
TIHI LUKSUZ 2.0 I NJEGOVI PROTIVNICI
Zašto je važno postaviti BOSS pored Loro Piane, Max Mare i Jil Sandera? Zato što upravo kroz kontrast shvatamo pomak „quiet luxury“ filozofije. Tihi luksuz 2.0 nije samo o neutralnim bojama i premium materijalima, već o novoj kulturnoj težini: priča, kontekst, suptilni statement.
- Loro Piana nudi luksuz boje i teksture, tih ali duboko senzualan.
- Max Mara koristi istoriju kao savremenu referencu moći i stila.
- Jil Sander pokazuje minimalizam kao oštro oruđe modernosti.
- BOSS stoji kao kontrast: dokaz da luksuz i dalje može biti glasna scena, ali da ga tek „tihi“ čine istinski trajnim.
Milano nam je u revijama za predstojeću sezonu pokazao da luksuz danas dolazi u dve forme: muted elegance i spektakl kontradikcije. Pretpostavka je da je budućnost mode najverovatnije hibrid između ta dva sveta.
Fotografije Profimedia i Instagram