Povezano
Verovatno ne postoji milenijalac koji je tih ranih dvehiljaditih zaljubljeno pratio svetsku scenu, a da se nije opsesivno zaludeo gospel-bluz elektronskom brilijantnošću albuma Play, američkog tekstopisca, muzičara, DJ-a i fotografa Ričarda Melvila Hola (Richard Melville Hall), svetski poznatog kao Mobi (Moby). Legenda elektronske muzike Mobi, dvadeset i pet godina nakon izlaska albuma koji je od strane kritičara proglašen za jedan od najboljih, i dalje plodno stvara, te je nedavno objavio svoj 23. studijski album Future Quiet.
Album je samo uvertira, jer Mobi kreće u „pohod“ na Evropu turnejom koja obuhvata 28 koncerata tokom leta 2026. godine, a za koju su karte na nekim od svetskih lokacija rasprodate u roku od 24 sata. Fantastična vest jeste da u okviru turneje 21. jula Mobi stiže u Beograd i tim povodom, posebno milenijalci, slobodno vrisnite od sreće – a mi se vraćamo na novi album.
MOBI – FUTURE QUIET
Future Quiet je dosta ambijentalniji od pomenutog remek-dela Play. U pitanju je melodičan zvučni pejzaž i duboka kontemplacija nad klasičnim instrumentima i tugaljivim glasovima gostujućih umetnika, dok je u srž dela utkana spoznaja trenutka. Album reflektuje tenziju između hiper-povezanog modernog života i ljudske potrebe za tišinom. Otvara ga orkestarska obrada pesme „When It’s Cold I’d Like To Die“, koja je postala viralna zahvaljujući Netflix seriji „Stranger Things“. A to je interesantno, jer je Mobi, još od objavljivanja čuvenog albuma Play, svoju muziku „otključao“ i na izvol’te dao umetnicima za korišćenje u kinematografske svrhe.
Mnogi smatraju da je Play zapravo komercijalno eksplodirao tek kada je Mobi dozvolio da se svaka pesma licencira za filmove, reklame i serije i da je njegova radikalna odluka dovela do toga da album bude prodat u više od 10 miliona primeraka, postavši na taj način jedan od najlicenciranijih albuma ikada. A što se tiče novog albuma, Mobi je, kao i uvek, u zvuk utkao sebe i svoje aktuelne okupacije.
„Future Quiet je, što nije iznenađujuće, tih. Da budem jasan, volim bombastičnost. Volim preterivanje i glasnoću. Ali kako svet postaje sve bučniji i luđi, meni je potrebna tišina. Pisanje i snimanje albuma bilo je utočište za mene i nadam se da će slušanje biti utočište za vas“, poručuje Mobi.
Direktan prenos emocija u kompoziciju
Zapravo je to ono magično u muzici ovog „mejnstrim autsajdera“ – slušalac dobija direktan prenos „dešavanja“ iz glave naizgled introvertnog genija čiji um savršeno preslikava emocije u muzičku kompoziciju. Zato se Mobi ne sluša, već se u isto vreme oseća. Njegova muzika je višedimenzionalni nadražaj koji direktno gađa emocije – bilo euforične, ako je pesma upbeat, bilo paletu egzistencijalne melanholije, ako je u pitanju bluz ili gospel, koje verovatno niko pre njega nije spojio sa elektronikom. Taj spoj je otključao sasvim novi muzički univerzum i s početka dvehiljaditih doneo Mobi groznicu na MTV kanale.
Istina, Mobi je oduvek imao „to nešto“, da ne kažemo dar za muziku, i sve do svoje trinaeste godine svirao je klasiku i džez. U jednom intervjuu Moby govori kako se u tom momentu srce njegovog profesora muzike slomilo, pošto se sa trinaest izjasnio da mu je zabavnije da svira obrade grupe The Clash nego klasiku. Profesor je od njega očekivao da postane virtuozno čudo od deteta, ali na sreću milionskog auditorijuma Ričard se odrekao klasike i postao introvert koji je oblikovao klupsku kulturu – Mobi.
U njegovoj porodici muzičko obrazovanje je bilo sveprisutno – majka mu je bila pijanistkinja, a prabaka je predavala klasičnu kompoziciju. Ipak, najzanimljiviji član porodice, pored samog Mobija, bio je njegov praprapradeda, zbog koga je Ričard i odabrao umetničko ime.
Naime, čuveni prapredak velikog muzičara je Herman Melvil, autor romana Moby-Dick.
Rana pank faza elektronske legende
A zašto baš obrade benda The Clash? Zato što je, verovali ili ne, pre svoje elektronske faze Mobi bio hardkor panker. Pre nego što je postao ikona elektronike, svirao je u HC pank bendu Vatican Commandos i živeo DIY stilom, a stil života mu se tehnički nije mnogo promenio kada je promenio žanr i gitaru zamenio sintisajzerima.
Mobi je pre kultnog albuma Play objavio Animal Rights, album koji je topla preporuka za sve pank rokere, jer pesme sa njega doslovno žestoko „krcaju“.
Posvećenost etici – Prihodi za prava životinja
A kad smo kod prava životinja, Mobi je zapravo njihov najveći i najpoznatiji glasnogovornik. To ne dokazuju samo njegove tetovaže „Vegan for Life“ i „Animal Rights“, već i činjenica da Mobi često sav profit od turneja i svoje prihode donira organizacijama za prava životinja, potvrđujući posvećenost etici i aktivizmu kao dugogodišnji zagovornik prava životinja, ekoloških pitanja i mentalnog zdravlja. Kod ovog umetnika srce stoji u znaku jednakosti sa njegovom životnom filozofijom i delovanjem. Mobi je vegan više od 35 godina i vodi restorane veganske hrane u Los Anđelesu i Njujorku.
„Čudak“ među selebritijima
On je takođe totalni čudak među selebritijima. Nosi skroz običnu odeću i naočare, sklon je asketskom životu, iako je tokom mladosti i devedesetih vodio doslovno buran život koji ga je doveo do borbe sa zavisnošću od alkohola i droge, ali i brojnih anegdota koje sam često prepričava. Mobija opisuju kao povučenog, preosetljivog, svojeglavog, muzikom opsednutog ekscentrika, sklonog samokritici, anksioznosti, depresiji, ali i idealizmu. Poznat je i kao čoveka koji je na sebe navukao gnev Eminema, prozivajući ga da je mizogin i homofob, a Eminem mu je „vratio dug“ pesmom „Without Me“.
Iznad svega, da upotrebimo njegov stih iz pesme „Porcelain“, Mobi je muzički genije „kaleidoskopskog uma“, koji je čistim emocijama ispisao stihove i zvučno putovanje koje masu milenijalaca vraća u detinjstvo, kada su budni sanjarili uz reči:
„In my dreams I’m dying all the time
Then I wake, it’s kaleidoscopic mind
I never meant to hurt you
I never meant to lie
So this is goodbye“
U tim generacijski dubokim kolektivnim sećanjima iz pop kulture zlatom ostaju urezane i pesma „Honey“, i animirani psić iz „Why Does My Heart Feel So Bad?“, Kristina Riči u spotu „Natural Blues“ i sazvežđe autentičnog „Moby“ zvuka koji je napravio prekretnicu u muzici svih vremena, ne samo tih ranih dvehiljaditih – a to je razlog da ovog leta ne propustite njegov beogradski koncert.
Naslovna fotografija: Christian Hjorth / Gonzales Photo / Profimedia