Zaboravite Gucci, ovo je najbolja kolekcija koju smo videli u Milanu
Vrhunski dizajn, bez previše pompe...
Povezano
Sad kad je Nedelja mode u Milanu za nama, možemo se kolektivno usaglasiti da je debitantska Gucci revija, uprkos svim poznatim ličnostima i spektaklu, bila totalni fijasko.
Možda će neko reći da Demna Gvasalia voli da provocira, ali kolekcija koju je prikazao bila je slabašna (re)interpretacija svega što je Tom Ford nekada prodavao u masovnim količinama; očajnički pokušaj da se ponovi takav uspeh za modnu kuću kojoj prodaja konstantno opada.
The worst thing I’ve ever seen on a Gucci runway I’m not exaggerating. pic.twitter.com/IgQjNQZ8fp
— Mario Abad (@MarioAAbad) February 27, 2026
Nedelja mode u Milanu svakako je ostala u senci geopolitičkih strahota, a crna boja koja je preovladala u mnogim kolekcijama možda savršeno dočarava aktuelni trenutak koji živimo.
Umesto da nabrajamo šta je sve bilo loše na Gucci reviji, bolje da se fokusiramo na reviju koju mnogi kritičari izdvajaju kao najbolju ove sezone u Milanu: Ferragamo kolekcija Maksimilijana Dejvisa.
Zašto je izuzetna?
Ferragamo kolekcija donosi vrhunski dizajn bez previše pompe
Maksimilian Dejvis je isporučio svoju najubedljiviju viziju do sada za Ferragamo. Njegova kolekcija za jesen/zimu je spojila istorijske reference i konceptualnu jasnoću. Dok su prethodne sezone pokazale njegovu kontrolu linije i proporcija, sada je demonstrirao kontrolu nad narativnim prostorom, kako piše Kendam.
Teške zavese su pistu pretvorile u intimno okruženje. Dejvis je prikazao tri vizuelna jezika: suzdržanu tonalnu geometriju, kodiranu senzualnost noćnog života između dva svetska rata i disciplinovanu pragmatičnost nautičkog stila.
Kolekcija označava dublje uranjanje u Dejvisovu kontinuiranu istraživačku fascinaciju 1920-im, koju je započeo u prolećnoj liniji. To je bila ključna decenija za Ferragamo. Tokom tog perioda, Salvatore Feragamo je bio etablirani holivudski obućar, da bi se kasnije vratio u Italiju i osnovao svoju istoimenu modnu kuću.
Ove sezone, centralna inspiracija su speakeasy barovi, koje brend u saopštenju za štampu opisuje kao „mesto oslobađanja; prostor gde se narušavaju konvencije klase i identiteta.“ Odeća je oblikovana prema karakterima koji su posećivali ove skrivene lokacije.
Migracija i reinvencija bili su dve glavne teme 1920-ih, a Dejvis je u njih uronio, fokusirajući se na odeću mornara koji bi išli na plovidbe kako bi obezbedili bolje živote za svoje porodice.
„To je nešto što su doživeli i Salvatore i moja porodica – on je napustio dom u Italiji i otišao u Ameriku pre nego što se vratio, a moja porodica se preselila sa Trinidada i Jamajke u Mančester. Svi su oni prešli vodu da otkriju nove početke.,“ objasnio je Dejvis u saopštenju za štampu.
Ovu ideju je nagovestio kroz specifične detalje poput dekonstruisanih formi, pomerenih dugmića i kopčanja, kao i mornarskih kragna, izreza oko vrata i palete boja teget i slonovače.
Takođe je pravo osveženje videti da makar jedan dizajner nije odustao od modela različitih oblika tela.
Čini se da Dejvis zaista zna kako određena klijentela imućnih žena želi da se oblači – i kako želi da se oseća u svojoj odeći. Upravo zbog toga je oduvek bio savršen izbor za Feragamo, i uspešno je modernizovao jedan od najpoznatijih italijanskih brendova.
Dejvis veruje u glamur i eleganciju starog sveta, ali ih prenosi kroz prizmu energije i duha modernog doba. Nautičke reference nisu bile literalne. Kubistički gestovi nisu bili akademski. Koncept speakeasy bara nije bio nostalgičan. Umesto toga, Dejvis je predložio sudar karaktera – disciplinovanih, avanturističkih, urbanih – koji se susreću unutar zajedničke estetske arhitekture.
Upravo to je odlika vrhunskog dizajna, a ova kolekcija je savršen primer da majstorstvo zanata dolazi na prvo mesto u modnoj industriji, pre bilo kakve intelektualne vratolomije.
Naslovna fotografija: Jonas Gustavsson / Sipa USA / Profimedia