Dok moda svesno prevazilazi suvoparnu estetiku i radikalno ulazi u prostor dijaloga, identiteta i odgovornosti, regionalna scena dobija na značaju kao platforma razmene ideja i senzibiliteta. Upravo tu se pozicionira i slovenačka dizajnerka Nataša Hrupič, čiji rad spaja disciplinu forme sa intuitivnim procesom stvaranja. Na ovogodišnjem Belgrade Fashion Weeku predstavila je kolekciju By all Points., koja istražuje odnose između linije, tela i percepcije — ostajući verna sopstvenom autorskom jeziku i održivim principima.
Nataša Hrupič ekskluzivno za Buro.
Dolazite iz Ljubljane i predstavljate se beogradskoj publici — koliko vam je važan taj regionalni dijalog u modi i da li osećate zajednički senzibilitet?
Nataša Hrupič: Vizuelni jezik je univerzalan i upravo zato delimo sličan senzibilitet, kao i poštovanje prema kvalitetnom dizajnu, profesionalnom pristupu i integritetu prezentacije. Kroz međusobna predstavljanja kolekcija komuniciramo, razvijamo se i rastemo — kako na regionalnom nivou, tako i individualno.
Održivost je tema ovogodišnjeg Fashion Week-a — gde se vaš dizajnerski pristup prirodno poklapa sa tom idejom, a gde je možda svesno preispitujete?
Nataša Hrupič: Održivost je deo mog dizajnerskog puta od samog početka. Uglavnom koristim prirodne materijale poput vune i primenjujem low-waste pristup. Kolekcije se proizvode lokalno.
Danas publika sve više traži priču iza svakog komada — koja je narativna osnova kolekcije koju donosite u Beograd?
Nataša Hrupič: Koncept kolekcije By all Points. zasniva se na povezivanju tačaka koje generišu linije, razvijaju se u osnovne oblike i na kraju formiraju novooblikovane odevne celine. Sa estetske, umetničke i autorske perspektive, međuprostor koji spontano nastaje iz unutrašnjih kvaliteta materijala ima poseban značaj.
Posmatranje začetih silueta, koje se stapaju sa jedinstvenošću tela, otvara prostor za dalje istraživanje i oblikovanje povezanih formi koje zajedno čine celinu kolekcije. Dublja refleksija dotiče sociološke i psihološke dimenzije ljudske interakcije — kroz pisanu, govornu i vizuelnu komunikaciju.
Povezivanje prostora između vizuelnih, auditivnih i senzornog doživljaja otvara nove dimenzije svesti, koje svako interpretira na svoj način. Tako nastaju brojne varijacije viđenog, osećenog i percipiranog — nekad kao deo kolektivne misli, a nekad kao jedinstvene individualne pojave koje koegzistiraju u savremenom svetu.
Gde pronalazite inspiraciju i šta je konkretno inspirisalo ovu kolekciju?
Nataša Hrupič: Moja inspiracija je jednostavna — život i njegovi izazovi. Ne tražim je aktivno, ona je uvek prisutna: u socijalnim interakcijama, u susretima sa radom drugih umetnika i dizajnera, u svakodnevnom radu. Potrebno je samo prepoznati je i pronaći odgovarajući odgovor. Ovog puta inspirisali su me pojedinci koji su kroz teške životne okolnosti uspeli da sačuvaju dostojanstvo i ponos.
Pretpostavljamo da predstavljanje na Fashion Week-u nosi određeni pritisak — da li ove platforme vidite kao prostor slobode ili okvir koji vas izaziva da redefinišete svoj rad?
Nataša Hrupič: Za mene je predstavljanje na Fashion Week-u izraz slobode. Kada publika uspostavi vezu sa mojim radom, shvatam da delimo iste misli — ja sam ih samo vizualizovala.
Nataša Hrupič živi i radi u Ljubljani, gde od 2005. vodi sopstveni brend. Dobitnica je brojnih međunarodnih i nacionalnih priznanja, a osim što redovno predstavlja kolekcije na Ljubljana Fashion Week-u, vodi galeriju GT31Lj i mentor je studentima mode na Univerzitetu u Ljubljani. Njeno gostovanje u Beogradu deo je dugogodišnje saradnje između modnih scena Ljubljane i Beograda — dijaloga koji, čini se, postaje sve relevantniji.
Fotografije: Đorđe Tomić