Milan Design Week: Ove trendove ćemo uskoro videti u enterijerima
Šta je donela najveća nedelja dizajna u Evropi?
Milanska nedelja dizajna (Milan Design Week) je završena, a kako je jedna od najuticajnijih manifestacija, uvek iznedri trendove koji kasnije postanu vodeći u enterijerima. Italijanski grad, već sam po sebi razvijena metropola biznisa i mode, postaje nabijen frenetičnom energijom koju stvaraju stotine izložbi i događaja.
Nekoliko dana nije dovoljno da bi se upilo sve ono što nude glavni sajam dizajna Salone del Mobile, kao i Fuorisalone (događaji, izložbe i instalacije koji se održavaju širom Milana). Ipak, vodeći svetski magazini već pišu o trendovima koje su zapazili.
Ove godine, vodeća tema ipak su bili geopolitički nemiri i predstojeće, međusobno povezane krize goriva, hrane i finansija koje će uslediti. Dezeen piše da je 2026. godina dobila nadimak „godina otkazivanja“, jer se izlagači bore sa dalekosežnim posledicama američko-izraelskog rata sa Iranom.
U kombinaciji sa smanjenjem budžeta, sve to je rezultiralo nešto manje bombastičnim instalacijama nego prethodnih godina. Umesto toga, dizajneri su se bavili usponom svemirskih putovanja i veštačke inteligencije, istraživali hranu kao luksuzni proizvod, slavili eskapizam i negodovali zbog „brendifikacije“ Milana.
Evo koji trendovi su se izdvojili.
Trendovi s Milanske nedelje dizajna: Lampe u fokusu
Na ovogodišnjoj Nedelji dizajna u Milanu, rasveta je prešla u domen skulpture, ali i naučne fantastike. Dok NASA slavi uspeh lunarne misije Artemis, dizajneri nude zanimljiv pogled na naučnofantastičnu tematiku – uglavnom u vidu rasvete.
Dok sjajni hrom ostaje dominantan materijal, njihovi oblici sada podsećaju na neobične androide, kao što se može videti na lusteru Mille Fleurs Betan Lore Vud za Baccarat, koji kombinuje lebdeće čelične žice sa naslaganim staklenim elementima koji podsećaju na robotske oči.
Najviše komentarisana lampa stigla je iz neočekivanog izvora: brend Aesop je predstavio Aposē, svoju prvu kolekciju rasvete, koja se sastoji od tri lampe, a čiji je oblik proizašao iz dizajna njihovog kultnog pakovanja kreme za ruke. Ručno izrađene od stakla i mesinga u saradnji sa brendom rasvete Flos, ove lampe se proizvode u Italiji i Nemačkoj, a serija je ograničena na 500 kompleta; već su postale jedan od najpoželjnijih trendova.
Modna kuća Bottega Veneta je predstavila 10 lampi ograničene serije korejskog dizajnera Kvangho Lija, od kojih je svaki apstraktna skulptura ispletena od debelih kožnih traka nalik špagetama.
Upliv zelene boje
Iako se italijanski stil često oslanja na tople, neutralne palete boja, dodavanje malog akcenta boje mente deluje kao neobičan izbor, ali jednostavno funkcioniše – pa verujemo da će zeleni akscenti biti veliki trend godine.
To je blago remetilački element u enterijeru, jer čini da paleta deluje živo, ali je dovoljno suptilan (manje upadljiv od, na primer, kiselozelene) da ne stvara oštar kontrast.
Povratak ručno izrađenih predmeta
U svetu zasićenom slikama generisanim veštačkom inteligencijom i automatizovanom proizvodnjom, ručno rađeni predmet dobija novu težinu. Džonatan Anderson, kreativni direktor modne kuće Dior, kao i sopstvenog brenda, predstavio je prelepu saradnju sa engleskim korparom Edijem Gljuom (Eddie Glew).
Slično tome, Hermès, brend koji je u samoj svojoj srži ponosan na zanatstvo, predstavio je svoju novu vazu Palladion d’Hermès od čekićanog metala presvučenog paladijumom sa detaljima od kože i konjske dlake, dok je celokupna izložba brenda Loro Piana bila usmerena na isticanje nivoa veštine (i utrošenih sati) koji su potrebni za zanate koji čine njihove tkanine.
Nameštaj u obliku hrane
Pokazatelj recesije je trend nameštaja u obliku hrane: dizajneri su ponudili čitav niz komada u obliku različitih poljoprivrednih proizvoda.
Njujorška dizajnerka Eni Li Parker predstavila je džinovske lampe u obliku jaja, od kojih je svaka bila izložena u svojoj čašici.
Modni brend Chloé napravio je svoj prvi iskorak u svet nameštaja reizdanjem raskošne stolice Tomato Kristijana Adama iz sedamdesetih godina.
Jednu od najfotografisanih instalacija ove godine kreirala je umetnica hrane Leila Gohar, koja je napravila vrtešku sa sedištima koja podsećaju na razno voće i povrće, uključujući rotkvicu, kupus i smokvu.
Lakirane površine
Visoki sjaj bio je svuda, kako kod starijih komada osveženih sjajnom završnom obradom, tako i kod potpuno novih predmeta, primećuje magazin Livingetc. Sjaj stvara trenutak glamura i privlači pažnju svojom intrigantnošću.
Lakirani stolovi su već neko vreme veliki trend, ali očekujte da ćete sjaj videti i u neočekivanijim primenama, kao što je oblaganje udobnih akcentnih fotelja kako bi im se pružila struktura i teksturalni kontrast.
I boje su delovale drugačije. Tople smeđe nijanse, boja mente, maslinastozelena, bledoplava i prigušene neutralne boje su dobile lakiranu završnicu.
Fluidne linije
Ove godine, fokus u Milanu bio je na kontrastima. Međutim, kako bi se sprečilo da blokovi boja deluju previše grubo u međusobnom kombinovanju, dizajneri se služe trikovima za postizanje mekoće.
Jedan od tih trikova je upotreba zamućenih linija i mekih ivica. U saradnji dizajnerskog dua Draga & Aurel sa proizvođačima murano stakla Salviati, meke, organske granice uvode zanimljive kolorističke kontraste.
Kod proizvođača tepiha Jov Designs, u kolaborativnoj instalaciji sa Biek Kastelajn, zamućeni motivi uneli retro izgled u neutralnu paletu boja.
Naslovna fotografija: Alessandro Bremec/NurPhoto / Shutterstock Editorial / Profimedia