Megdad Lorpur je slikar iz Teherana. Tokom svoje karijere, Lorpur je obrađivao različite teme, od portreta do pejzaža i mrtve prirode, a njegov analitički pristup svakom aspektu rada stalno se razvijao.
Počinje višeslojnom fazom istraživanja, koja uključuje duboko proučavanje relevantne literature, putovanja, dokumentaciju i beleženje usmenih predanja. Zatim istražuje svoja sećanja na istraživački proces kroz skice i eksperimente u tehnici i prikazu.
Nakon ranog fokusa na portrete, inspirisane persijskom mitologijom i minijaturama, Lorpur se ubrzo okrenuo proučavanju životinja u njihovim prirodnim staništima, kontekstualizujući ih kroz istraživanje mitološke istorije.
U skorije vreme fokusirao se na prirodu – pejzaže i različite aspekte prirodnog okruženja. Slikar je pažljivo posmatrao prirodu iz specifičnih uglova i nastojao da unese unutrašnje mitološke slojeve u svoja dela, dok prikazuje prirodne scene.
Megdad Lorpur: Savremeni iranski slikar
Priroda je sastavni deo njegovih umetničkih perioda, u kojima često prikazuje biljne ili životinjske motive poput drveća, jelena, ježeva, lešinara ili sova. Povezivanje ovih motiva sa ljudskim elementima deluje kao most između kulture i prirode.
On često interveniše u logiku životinjskih organa ili prostorno rasuđivanje uopšte. Može se reći da u većini njegovih pejzaža dominira romantično raspoloženje.
Studirao je slikarstvo na Univerzitetu Shahed u Teheranu. Njegovi radovi izlagani su na četiri samostalne izložbe, kao i na više od dvadeset grupnih izložbi i međunarodnih sajmova umetnosti.
Lorpurovo slikarstvo nije bez uzora, ali, bez obzira na elemente ili teme koje prikazuje, njegova forma i izgled imaju sopstveni identitet. Njegove slike nežno i sugestivno dodiruju nadrealizam, ali ne onaj nadrealizam slikara poput Dalija i Ernsta, već nešto između nadrealizma i magičnog realizma.
Njegove slike odišu emocionalnom složenošću, gde slojevi boja i tekstura ne služe samo estetskoj svrsi, već nose duboko značenje. Kroz kontrast svetlih i tamnih tonova, umetnik istražuje teme unutrašnje borbe, identiteta i egzistencijalne introspektive, ostavljajući prostor posmatraču da interpretira slojevite narative.
Ornamentika, linijski obrasci i ponavljajuće strukture podsećaju na rukopisne minijature i islamsku kaligrafiju, ali su reinterpretirane kroz savremeni vizuelni jezik. Ova sinteza tradicije i inovacije stvara osećaj kulturne dijalektike, gde se istorijsko nasleđe transformiše u aktuelni umetnički dijalog.
Jedan od prepoznatljivih aspekata njegovih radova je igra svetla i prostora. Kroz slojevite površine, Lorpur gradi dubinu i dinamiku, koja poziva posmatrača na introspektivno putovanje. Teksturalni kontrasti i fragmentirane forme evociraju osećaj neprekidnog kretanja, poput vizuelnog toka misli ili emocionalnog pejzaža. U tom smislu, njegova dela postaju metafore unutrašnje složenosti ljudskog iskustva.
Na kraju, njegov umetnički izraz nosi i političko i filozofsko značenje. Kroz apstrakciju, on adresira univerzalne teme poput slobode, otuđenja i kolektivne memorije, ali kroz prizmu iranskog kulturnog i društvenog konteksta.
Njegove slike, iako apstraktne, odaju snažnu osećajnost i angažman prema svetu, kombinujući lirsku poetiku boje i forme sa promišljenim konceptualnim slojevima, što ga svrstava među značajne savremene iranske umetnike.
Foto: instagram meghdad_lorpour