Wes Anderson je udružio snage s galerijom Gagosian kako bi rekonstruisao njujorški studio američkog umetnika Josepha Cornella u Parizu. Postavka će biti deo izložbe kurirane od strane Jaspera Sharpa, pod nazivom The House of Utopia Parkway, koja će trajati od 16. decembra do 14. marta 2026.
Galerija će biti transformisana u „pažljivo postavljen tableau, delimično vremensku kapsulu, delimično izložbenu vitrinu, za prvu samostalnu prezentaciju Cornellovog rada u Parizu nakon više od četiri decenije“, navodi Gagosian u saopštenju.
„Rođen 1903. godine, Joseph Cornell nije mogao da crta, slika ili vaja, niti je imao formalno umetničko obrazovanje, a ipak je stvorio jedno od najoriginalnijih i najizvanrednijih opusa bilo kog umetnika dvadesetog veka“, dodaju.
Evo svih detalja o izložbi iza koje stoji slavni reditelj.
Wes Anderson oživljava delo Josepha Cornella u Parizu
Cornell nikada nije napustio Sjedinjene Države, ali je Pariz živeo u njegovoj mašti. Lutao je njegovim ulicama kroz razglednice, vodiče i razgovore sa prijateljem Marcelom Duchampom, i posvetio desetine umetničkih dela njegovim pesnicima, palatama i istorijskim protagonistima.
U skromnoj porodičnoj kući u Kvinsu, koju je delio sa majkom i bratom, radio je u podrumskom studiju obloženom policama sa beljenim kutijama za cipele i limenkama punim predmeta sakupljenih tokom njegovih šetnji kroz knjižare, antikvarnice i lokalne prodavnice.
Tu zbirku grafika, perja, mapa, mermera, igračaka, školjki i drugih efemernih predmeta nazivao je svojim „odeljenjem rezervnih delova“. Ona je pružala sirov materijal za kolaže i vitrine koji su uticali na generacije savremenih umetnika.
Taj svet sada u Parizu oživljavaju Wes Anderson i nekoliko njegovih dugogodišnjih saradnika, zajedno sa dizajnerkom izložbe Cécile Degos, kroz više od trista predmeta i kurioziteta iz Cornellove lične kolekcije.
Izloćba The House on Utopia Parkway će moći da se pogleda kroz prozor galerije okrenut prema ulici, pretvarajući prostor u životnu veličinu Cornellove vitrine. Mekano osvetljena iznutra, podsećaće na mnoge sate koje je Cornell provodio radeći do kasno u noć.
Wes Anderson, poznat po filmovima The Royal Tenenbaums (2001), The Grand Budapest Hotel (2014) i The Life Aquatic with Steve Zissou (2004), crpeo je inspiraciju iz Cornellovog dela. Na primer, simetrija u njengovom delu Palace (1943) odražava mnoge Andersonove kultne scene.
Paralelno, Wes Anderson je dobio i izložbu posvećenu njegovom opusu – ali u Londonu, u Muzeju dizajna. Izložba prati karijeru reditelja kroz rekvizite, kostime i druge predmete iz njegove lične arhive, a otvara se 21. novembra 2025.
Više od 700 predmeta predstaviće preciznu umetnost Wes Andersona kroz originalne storyboarde, polaroide, skice, slike, rukom pisane sveske, lutke, minijaturne modele, desetine kostima koje su nosili omiljeni likovi i još mnogo toga.
Pored gotovih rekvizita i scenografija, izložba će prikazati materijale u izradi i makete, istražujući raznovrsnost tradicionalnih i zanatskih filmskih tehnika koje Wes Anderson i dalje slavi kroz svoj rad, posebno kad je reč o lutkama i stop-motion animaciji.
Naslovna fotografija: lev radin / Alamy / Profimedia